133.- JAUME PLENSA Y SU OBRA EN BARCELONA (ESPAÑA)

Nacido en Barcelona en 1955, Jaume Plensa es un artista plástico, escultor y grabador. Además ha experimentado con el dibujo, videoproyecciones, instalaciones acústicas y escenarios de ópera. Estudió en la Escuela Llotja de Barcelona y en la Escuela Superior de Bellas Artes Sant Jordi.

Dell´Arte (Jaume Plensa)

Su trabajo se centra en la dimensión del hombre y su relación con el entorno, y es conocido por sus grandes esculturas formadas por letras y números. Ha recibido varios premios como el Premio Nacional de Arte Gráfico (2012), Premio Velázquez de Artes Gráficas (2013) Creu de Sant Jordi (2012), Nacional d´Arts Visuals (1997), Medaille des Chevaliers des Arts et Lettres del Ministerio de Cultura francés (1993), Premio de la Fondation Atelier Calder (Francia, 1996) y Premi Nacional de Cultura d´Arts Plàstiques de la Generalitat de Catalunya (1997). Además es Doctor Honoris Causa por la School of the Art Institute de la Universidad de Chicago (2005) y el Mash Award for Public Sculture (2009). Desde 1996 colabora con La Fura dels Baus creando elementos y decorados para montajes de ópera y teatro (La Atlántida; El martirio de San Sebastián, La condenación de Fausto, La flauta mágica, etc…). En el 2000, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía le dedicó una retrospectiva.

Escullera (Jaume Plensa)

Las esculturas que tiene instaladas en Barcelona forman parte de su primera época, cuando trabajaba principalmente con hierro fundido al que incorporaba luz y textos escritos en relieve. En proyecto está una gran escultura que se colocaría en el mar, frente a la ciudad de Barcelona, y que sería visible desde el aire. En la actualidad solo es un proyecto que tiene el beneplácito del Ayuntamiento de Barcelona.

Born (Jaume Plensa)

-   ESCULLERA (1988)

Escullera (rompeolas en castellano) es un conjunto de tres esculturas antropomorfas realizadas en hierro fundido que tenían que estar colocadas sobre unas rocas que recreaban un rompeolas y que estaban colocadas sobre un lago. Inaugurada el 15 de febrero de 1988 en la Plaça Francesc Layret nunca se llegó a conseguir el efecto que quiso el autor. 

La remodelación de la plaza hizo que en 1999 fueran desplazadas a la calle Conflent, desapareciendo las rocas que daban nombre a la obra, el lago y la unidad entre ellas al colocarlas en tres niveles diferentes.

Dirección: carrer del Conflent, esquina Vía Julia.

Cómo llegar: Metro Línea 4: parada Vía Julia

                      Autobús nº51, nº76

Horario: Todo el día

Precio: Gratis

-   DELL´ARTE (1990)

Situada, junto otras obras contemporáneas, en el Jardín de las Esculturas que está junto a la Fundación Joan Miró, fue creada en 1990 influenciada por el infierno de La Divina Comedia de Dante Alighieri. Inaugurada el 15 de diciembre de 1990, está realizada con bronce, hierro y cemento, y recrea una tapa de cloaca que evoca el acceso al infierno de Dante.

En la tapa, escrito en italiano, aparecen los adjetivos de las personas que uno se encuentra en el infierno: 

FALSIFICATORI (Falsificadores) / VIOLENTI (Violentos) / LUSSURIOSI (Lujuriosos) / IRACONDI (Iracundos) / 

AVARI (Avaros) /MALIARDI (Brujos) / LADRI (Ladrones) / TRADITORI (Traidores) / RUFFIANI (Rufianes) / 

ADULATORI (Aduladores) /DELL'ARTE (Del Arte).

Dirección: Plaça Neptú (Jardins d´escultures de la Fundació Joan Miró)

Cómo llegar: Metro Línea 1 y 3: parada Pl. Espanya

                      Ferrocarrils Generalitat: Línea R5; R6; R50; R60; S4; S8; S33: parade Pl. Espanya

                      Autobús nº55; nº150

Horario: Martes a Sábado: 10:00h a 20:00h

              Domingo: 10:00h a 14:00h

              Lunes: cerrado

Precio: Gratis

- DELL´ARTE (1990)

Esta obra también formaba parte de la serie Dell´Arte que el artista dedicó al infierno de La Divina Comedia de Dante. Fue comprada por la Fundació Vila Casas e instalada 13 de junio de 2012 en el patio público de Can Framis, sede de la Fundació.

La escultura de hierro forjado es una torre cilíndrica de cinco cuerpos donde encontramos anillas que sujetan una serie de bolas con números y palabras. La escultura pesa 2.700 kilos y mide 2,70 metros de altura y 1,30 metros de diámetro.

En las bolas aparecen los nombres en italiano de los oficios que Dante consideraba corruptos, pecados capitales, palabras relacionadas con el infierno y con castigos divinos: 

1  GENERALE (General) // 2 TIMORE (Alarma) / INFERNALI (Infernal) // 3 IGNAVI (Indolentes) // 4 LIMBO (Limbo) // 

5 LUSSURIOSI (Lujuriosos) // 6 GOLOSI (Golosos) // 7 AVARI (Avaros) / PRODIGHI (Pródigos) // 8 IRACONDI (Iracundos) // 

9 ERESIARCHI (Herejes) // 10 ERESIARCHI (Herejes) // 

11 ERESIARCHI (Herejes) // 12 VIOLENTI (Violentos) // 

13 VIOLENTI (Violentos) // 14 VIOLENTI (Violentos) // 

15 VIOLENTI (Violentos) // 16 VIOLENTI (Violentos) // 

17 VIOLENTI (Violentos) // 18 SEDUTTORI (Seductores) / ADULATORI (Aduladores) / RUFFIANI (Rufianes) // 

19 SIMONIACI (Simoniacos) // 20 INDOVINI (Adivinos) / MALIARO (Encantadores) // 21 BARATTIERI (Estafadores) // 

22 BARATTIERI (Estafadores) // 23 IPOCRITA (Hipócrita) // 

24 LADRI (Ladrones) // 25 LADRI (Ladrones) // 

26 CONSIGLIERI (Consejeros) // 27 CONSIGLIERI (Consejeros) // 28 SCANDAL (Escándalo) // 29 SCIMI (Cismáticos) // 

30 FALSIFICATORI (Falsificadores) // 31 GIGANTI (Gigantes) // 32 TRADITORI (Traidores) // 33 TRADITORI (Traidores) // 

34 TRADITORI (Traidores).

Dirección: carrer Roc Boronat nº126-146 (Museu Can Framis - Fundació Vila Casas)

Cómo llegar: Metro Línea 1: parada Glòries

Horario: Martes a Sábado: 11:00h a 18:00h

              Domingo: 11:00h a 14:00h

Precio: Gratis

-  BORN (1992)

Esta obra formaba parte de las obras públicas que se instalaron en Barcelona para los Juegos Olímpicos de 1992 bajo el proyecto “Configuraciones urbanas”. Creada en hierro forjado, consta de un baúl y varias balas de cañón con números y palabras. La obra se integra en el paisaje urbano ya que el baúl está colocado encima de un banco de piedra, y las balas de cañón están situadas debajo de otro banco de piedra del paseo. Fue inaugurada en 21 de julio de 1992.

La escultura viene inspirada por una frase de Plensa: “Llena tu pecho como un baúl y respira”, y es un homenaje al barrio que la acoge. El baúl hace referencia al pasado gremial y comercial del barrio de la Ribera, y las balas de cañón a la Guerra de Sucesión (1700-1714), guerra que destrozó esta zona de la ciudad.

Dirección: Passeig del Born

Cómo llegar: Metro Línea 4. Parada Jaume I

Horario: Todo el día

Precio: Gratis

-    CARTEL DE LAS FIESTAS DE LA MERCÉ (2012)

Plensa fue seleccionado para realizar el cartel de las fiestas de Barcelona en 2012. En el cartel representa una mezcla o coctel de letras de diversos alfabetos. Quería representar a la ciudad de Barcelona, una mezcla de diversos alfabetos por la gente que reside en ella y por la gente que la visita.

-  OTROS

Además de esculturas públicas, Plensa tiene varias esculturas, dibujos y grabados en diversos museos de la ciudad como en la Fundació Vila Casas o en la Fundación Joan Miró.

QUIZÁS TE INTERESE:

El mural "Todos juntos podemos parar el sida" de Keith Haring (Barcelona, España)
Esculturas curiosas de Barcelona (1ª parte) (España)
Los objetos encontrados de la Fundación Antonio Pérez (Cuenca, España)
Monumento a los judíos de Europa asesinados (Berlín, España)
David Cerny, el escultor provocador de Praga (Rep. Checa)

129.- EL DOLMEN DE DALÍ (MADRID, ESPAÑA)

Inaugurado el 13 de julio de 1986 a las 13 horas y 13 minutos por Juan Barranco, alcalde de Madrid en aquel momento, el Dolmen de Dalí es el único monumento urbano del mundo en el que participó directamente el genial artista Salvador Dalí (1904-1989).

El Dolmen de Dalí

El proyecto se inició el 13 de mayo de 1985 cuando Tierno Galván, alcalde de Madrid, encoló personalmente el primer cartel de la exposición ¡Viva la Gala!, exposición en recuerdo a la  difunta musa del pintor. Este gesto emocionó tanto a Dalí que regaló a Tierno Galván un bastón que había sido propiedad de Victor Hugo. Fue entonces cuando el alcalde de Madrid decidió dedicar en la capital de España una plaza a Dalí.

El 25 de julio de 1985 se realizó en Port Lligat la primera reunión entre Dalí y una delegación de técnicos del Ayuntamiento de Madrid. Dalí, delicado de salud, sabía exactamente lo que quería pero se necesitaron diez reuniones para acabar perfilando el proyecto. El pintor buscaba realizar un monumento en homenaje a la ciencia y a la técnica como expresión de los máximos logros de la Humanidad. Para ello utilizó la figura de Isaac Newton, científico descubridor de la Ley de la Gravedad, y un dolmen, primer intento de los humanos en desafiar la gravedad. La firma del artista en dos bocetos presentados por los técnicos del Ayuntamiento, y la reunión celebrada entre Dalí y Tierno Galván en la Torre Galatea y sellada con dos besos en la frente, confirmaron la realización del proyecto con el beneplácito del pintor. En el monumento participaron directamente los arquitectos A. Güemes y E. Esteras y el ingeniero J. Jiménez Cañas.

La escultura de bronce patinado en negro de casi tres metros y medio de altura representa a un hombre con un péndulo esférico en la mano, una clara alusión a Isaac Newton y a su Ley de la Gravedad. La escultura descansa sobre un pedestal de granito donde se puede leer grabadas las letras que forman el nombre de GALA. Es una réplica de una escultura  creada en 1969 y titulada Homenaje a Newton que encontramos en el Museo de Figueres, a la vez copiada de un cuadro del artista, Fosfono de Laporte, realizado en 1932 como homenaje al científico Gianbattista della Porta (1535-1615).

Detrás de la escultura encontramos un dolmen que mide 13 metros y 13 centímetros. Son tres pilares de granitos tallados y encima una roca natural. El monumento también contaba con un pavimento original que fue sustituido en el 2003.

Después de un incendio en el Palacio de los Deportes en septiembre de 2002, el alcalde Álvarez del Manzano decidió que el arquitecto Patxi Mangado reformara la plaza. Se sustituiría el pavimento, se quitaría el pedestal, se trasladaría el dolmen al parque de la Fuente del Berro y la escultura se desplazaría al oeste. La oposición vecinal y los tribunales frenaron el proyecto aunque el pavimento se cambió y a día de hoy se sigue luchando para recuperar el original.

www.plazadedali.com

Dirección: cruce de Av. Felipe II y C/ Antonia Mercé

Cómo llegar: Metro Línea 2 y 4: parada Goya

                        Autobús nº26; nº28; nº29; nº30; nº56; nº60

Horario: Todo el día

Precio: Gratis

QUIZÁS TE INTERESE:

La escultura de la Abuela Rockera, Ángeles Rodríguez Hidalgo (Madrid, España)

El Parque de Berlín (Madrid, España)

El Paseo de la Fama (Madrid, España)

Esculturas curiosas de Barcelona (1ª parte) (España)

Las farolas de Antoni Gaudí (Barcelona, España)

28.- DAVID CERNY. EL ESCULTOR PROVOCADOR DE PRAGA (REPUBLICA CHECA)

David Cerný, nacido el 15 de diciembre de 1967 en Praga, es el escultor contemporáneo más provocador de la Rep. Checa  y, seguramente,de toda Europa. Hijo de una restauradora de arte y de un diseñador gráfico, desde muy joven ha buscado la provocación a través de su arte.  Estudió en la Escuela Superior de Artes Decorativas de Praga (1988-1994), aunque en 1991 estudió en Boswil (Suiza), gracias a una beca otorgada por el gobierno de dicha localidad. Estuvo de becario en el PSI de Nueva York (1994-1995), y en el Whitney Museum Independent Study Program de Nueva York (1995-1996). Sus obras están localizadas mayoritariamente en Praga, aunque también tiene obras expuestas en toda la Rep. Checa, Europa y Estados Unidos.

 

David Cerný

1.- QUO VADIS (1991)

Diseñada siendo aún estudiante en Praga, es un coche Trabant (símbolo de la RDA) con 4 piernas. Representa lo que hizo caer a la RDA, el éxodo masivo de alemanes orientales una vez caído el Muro de Berlín hacia la Alemania oriental. Se expuso en la Plaza Vieja de Praga, y posteriormente fue comprada por la Embajada Alemana de Praga que lo expone en su jardín.
 

 

Dirección: Jardín Embajada de Alemania (Vlassaká 347/19,118 00 Praha-Praha 1)

Precio: Gratis

2.- PINK TANK (1991)

Más que una obra de arte, es una intervención. Cerný pintó un tanque, situado en el barrio de Smíchov (Praga), que era el símbolo de la liberación de Checoslovaquia de los nazis por parte del Ejercito Ruso, y un monumento a los caídos en dicha liberación. El monumento aún estaba considerado cómo Monumento Nacional, por lo que lo acusaron de desobediencia civil y fue arrestado brevemente. Cerný consideraba absurdo que un tanque simbolizara el fin de la Segunda Guerra Mundial, así que lo pintó de rosa. En la actualidad está en el Museo del Ejército en Lesany.
 

 

Dirección: Vojenské technické muzeum Lešany (20 km de Praga)

3.- HANGING OUT (1997)

Sigmund Freud colgando de una viga, con una mano en el bolsillo. Era la respuesta ambigua de Cerný a la pregunta que cuál sería el papel que jugarían los intelectuales en el nuevo milenio.
 

 

Dirección: Azotea. Mirar desde Na Perštýně 7, Praha

Precio: Gratis

4.- HORSE (1999)

Representa a San Wenceslao , patrón de la Rep. Checa y que posee una estatua ecuestre, con el caballo con las patas en el suelo, en la plaza con el mismo nombre.

 

 

Dirección: Palacio Lucerna (Vodičkova 704/36, 110 00 Praha 1)

Precio: Gratis

5. MEAT (2000)

2 coches rojos colgados cómo si fueran carne en la fachada de un club. Club muy frecuentado por David Cerný, incluso toca con su banda en él.
 

 

Dirección: Meet Factory (Ke sklárně 3213/15 150 00 Praha-Praha 5)

Precio: Gratis

6.- BABIES (2001)

10 bebes negros de 3,5 x 2,6 m escalando a gatas la torre de televisión Zizkov. También hay tres en la entrada del Museo Kampa.

 

 

Dirección: Torre Zizkov (Mahlerovy sady 2699/1, 130 00 Praha 3-Žižkov)

                Museo Kampa (U Sovových mlýnů 503/2 118 00 Praha-Praha 1)

Precio: Gratis

7.- BROWNNOSERS (2003)

Dos pares de gigantescas piernas apoyadas en una pared. Cada una tiene una escalera, para poder asomarse por el ano de la escultura. Desde allí se ve un video de Cerný criticando a Václav Klaus, presidente de la Rep. Checa. Muestra la desafección de Cerný por la democracia después de la Revolución de Terciopelo, ya que esta democracia está controlada por la dictadura del dinero.
 

 

Dirección: FUTURA (Holečkova 789/49 150 00 Praha-Praha 5)

8.- PISS (2004)

Dos esculturas de bronce, que representan a dos hombres orinando encima del mapa de la Rep. Checa. Las esculturas recrean el movimiento de  un hombre orinando, mientras la corriente de agua escribe citas de ciudadanos famosos de Praga. Se puede enviar un sms para que aparezca la frase que quieras.
 

 

Dirección: Museo Frank Kafka (Cihelná 2b, 118 00 Praha 1)

Precio: Gratis

9.- NATION ITSELF (2002. NO REALIZADA)

La idea era instalar un Titán masturbándose en la cúpula del Teatro Nacional de Praga. Un mecanismo haría que cada cierto tiempo expulsara una ráfaga de vapor blanco. Era una crítica hacia los nacionalistas checos contrarios a la entrada en la Unión Europea, especialmente al presidente Václav Klaus. Se tenía que llevar a cabo antes del referéndum pero el director del teatro se echó para atrás. La estatua representaba a la nación checa, que para Cerný está llena de débiles y onanistas.
 

www.davidcerny.cz 

Ruta según el mapa:

A.      Babies Zizkov Tower TV
B.      Horse
C.      Hanging Out
D.      Babies Museo Kampa
E.       Piss
F.       Quo Vadis
G.     Brownnosers
H.      Meat